活動ブログ

「目が死んでいる」「ファミコンレベルの視界だ」——演出家の容赦ない言葉が稽古場に響く。

台本を読み、感情を磨き、発声を鍛える。それだけが演技の稽古だと思っていたら大間違いだ。ある劇団の稽古場では、眼球運動の専門的なトレーニングが行われていた。俳...

舞台上で「存在感がある」俳優と「なんとなく薄い」俳優の違いは、どこにあるのか。

声量でも、動きの大きさでも、キャリアの長さでもない。答えはずっとシンプルで、ずっと見落とされてきた場所にある——目だ。

舞台やカメラの前で緊張して頭が真っ白になったり、セリフが飛んでしまったり。そんな悩みを抱える俳優は少なくありません。実は、これらの問題の...

はじめに：「もっと悲しんで」という指示に困惑していませんか？

演出家から「もっと感情を込めて」「役の気持ちになって」と言われても、具体的に何をすればいいのか分からない――そんな悩みを抱えている俳優の方は少なくありません。

本...

はじめに：なぜ「感覚だけの演技」では通用しないのか

演劇の舞台に立つ俳優にとって、「台本を受け取った瞬間から、本番の幕が上がるまで」のプロセスは演技の質を決定づけます。しかし、多くの俳優が「なんとなく感情で演じてしまう」という罠に陥っています。...

はじめに：本番直後の生々しいフィードバック

舞台の幕が下りた直後、劇場の片隅で繰り広げられる「振り返り」の時間。観客には見えないこの瞬間こそが、演劇人にとって最も価値ある学びの場です。

本日の公演は二人芝居<...

演技が上手くなりたいすべての人へ――「心」ではなく「身体」から変える演技術

「感情が乗らない」「どうしても棒読みになってしまう」「演技が嘘くさく見える」――演劇やお芝居をする人なら、一度は必ず悩むこの問題。実は、その答えは「もっと感情を込めて」...

はじめに：演劇の「裏側」には何があるのか

華やかなスポットライトを浴びる舞台。拍手喝采を受ける役者たち。

しかし、その輝きの裏側には、観客が決して見ることのできない「もうひとつのドラマ」が存在します。

今...

なぜ多くの演技指導は曖昧なのか？